Disquito es cultura

Disquito es Cultura es un ciclo de presentación de discos para niños en el que participamos por 3º año consecutivo. Compartimos con ustedes algunas fotos de este ciclo.
























Talleres del 3er Encuentro (2013)

Les compartimos algunas fotos de los talleres que se dictaron en el marco del 3er Encuentro Provincial de Música para la Infancia, en Ciudad de las Artes, Córdoba - Argentina el pasado 1 y 2 de junio de 2013.









Fotos del 3er Encuentro Provincial de Música para lnfancia


Les compartimos algunas fotos de la 3era edición del Encuentro Provincial de Música para la Infancia, que tuvo lugar el 1 y 2 de junio de 2013 en Ciudad de las Artes, Córdoba, Argentina.














3er Encuentro Provincial de Música para la Infancia


La MÚSICA y la INFANCIA nos convocan.

Momusi Córdoba organiza un Encuentro Provincial donde la Música para la Infancia será la protagonista, pero también estarán presentes la reflexión, la capacitación, las mesas de opinión y la posibilidad de compartir de manera informal las propuestas musicales que se están generando en nuestra provincia.

Por eso convocamos a artistas, docentes, gestores culturales, comunicadores, investigadores, estudiantes, padres, tíos, abuelos y por supuesto a niños y niñas de todas las edades a compartir un fin de semana pleno de música.

Podes visitar las diferentes áreas para informes donde podrás dejarnos tu consulta y comentario.
O comunicarte a nuestro correo electrónico: momusicba@gmail.com


Edición 2013

Lugar: Ciudad de las Artes Córdoba,
(Arenales esq. Av Ricchieri, Parque Sarmiento Córdoba, Córdoba Capital) Fecha: Sábado 1 y Domingo 2 de Junio de 2013

Comité Organizador:
Momusi Cba: Abriendo Rondas, Coqui Dutto, Grupo La Carreta,
Los Tinguiritas, Piedra papel tijera, Tres Tigres y Tribumadre.

Sábado 1 de JUNIO

8:00 a 9:30 hs. Acreditaciones
9:30 a 9:45 hs. Apertura
9:45 a 11:00 hs. Conferencia “Musicalizada” Inaugural
a cargo del Grupo Los Musiqueros (Bs. As.)
11:00 a 11:30 hs. Café
11:30 a 13:30 hs. Talleres A (ver propuestas)
13:30 a 14:30 hs. Café
14:30 a 16:00 hs. Espacio abierto de intercambio:
Para intercambiar propuestas educativas, cantar con el coro, mostrar las canciones que estás haciendo.
16:00 a 20:00 hs. Festival Abierto a todo público (ver programación)

Domingo 2 de JUNIO

10:00 a 11:00 hs. Mesa redonda ¿Cómo son los niños y niñas de hoy?
Una mirada desde:  la Educación musical a cargo de Yolanda Rivarola, desde la producción de espectáculos a cargo de Nela Ferrez y desde la investigación musical a cargo de Rubén Travierso.
11:30 a 13:30 hs. Talleres B (ver propuestas)
13:30 a 14:30 hs. Café
14:30 a 16:00 hs. Espacio abierto y Mesa temática sobre
la Difusión de la canción Infantil en los Medios de comunicación a cargo de Julio Brum (portal Butiá- Uruguay), Pate Palero (Me extraña araña Radio Universidad Cba.), Sol Castro (revista digital “qué hacemos má”).
16:00 a 20:00 hs. Festival Abierto a todo público (ver programación)

Programación de Espectáculos y Espacio Abierto

Abierto al Público en General

SÁBADO 1 (entre las 16 y las 19 hs.)

1-LOS TINGUIRITAS
2-TRES TIGRES
3- MARCOS ESQUECHE
4-LA CARRETA
5- PIEDRA PAPEL TIJERA

DOMINGO 2 (entre las 16 y las 19 hs.)

1- COQUI DUTTO
2- ABRIENDO RONDAS
3-MARCELO RIVEIRO
4- PALMITO
5- TRIBUMADRE

Ambos días….invitados sorpresa!!!

Talleres

DÍA SÁBADO 1 DE JUNIO:

Taller 1: “PARA CONTAR CANTANDO - EL QUE BAILA SI TOCA - MÚSICA Y TEATRO EN ESCENA”

Coordinan: Jorge “Pico” Fernández y Carolina Vaca Narvaja.

Eje temático:
la integración de elementos musicales y teatrales para la creación de historias

Objetivos:
- Explorar posibilidades sonoras de la voz, los objetos, los instrumentos y el propio cuerpo.
- Reconocer las posibilidades expresivas del cuerpo a través del gesto y el movimiento.
- Iniciar la búsqueda de las características y fortalezas de cada uno en pos de un personaje.
- Relacionar lo vivenciado desde cada área en el marco de un argumento: ¿qué contamos? y ¿cómo lo contamos?
- Integrar estos elementos realizando una creación colectiva que se refleje en una puesta en escena.

Breve descripción:
Se trabajará desde la exploración individual y grupal en relación al espacio, buscando construir un amplio repertorio gestual y sonoro, que conjugue estos elementos para poner en escena distintas historias. El punto de partida será el propio bagaje que cada participante tenga de canciones, interpretación instrumental, relatos, historias, trabajándolo metodológicamente desde la creación colectiva.

Cupo: 20 personas.

Taller 2: “TOCO CON POCO”

Coordina: Miguel Luquez

Eje temático: Exploración sonoro-musical y construcción de instrumentos (cosófonos) con materiales reciclados y de descarte.

Breve descripción
Este taller de exploración, construcción y creación sonora se perfila como un espacio y un tiempo para compartir, para generar un nosotros que se nutre de las capacidades expresivas de cada integrante, para establecer nuevos canales y códigos de comunicación entre los/las participantes, La utilización del cuerpo y la voz como fuentes sonoras esenciales y el aprovechamiento de la naturaleza sonora de diversos objetos, se va extendiendo al manejo de instrumentos musicales de percusión.

Cupo: 20 asistentes

Taller 3: “EXPERIENCIAS MUSICALES PARA COMPARTIR”

Coordinan: Betty Melano - Sandra Gazzano - Miriam Perren

Objetivos:
- Vivenciar experiencias musicales a partir de propuestas lúdicas y en relación con la expresión teatral y corporal.
- Compartir conocimientos, experiencias y herramientas necesarias para la planificación, organización y ejecución de actividades en el marco del trabajo con niños.

Breve descripción: este taller propone trabajar a partir de la práctica y la vivencia, los elementos del ritmo, recorriendo un trabajo donde el ritmo será utilizado como impulso para el movimiento y como recurso para la interpretación y creación.

Cupo: 50-60 participantes

Taller 4: Arreglos para tocar en el aula

Coordinado por: Mariela Kohen (Rosario - Santa Fe)

Eje temático:
Una invitación a hacer música en grupo con grupos de niños de distintas edades (desde maternal a 3er ciclo) y a que cada docente realice arreglos propios, adecuados a su repertorio e instrumentos
¿Qué música? ¿Qué consignas? ¿Qué dispositivos? ¿Cómo hacer para que nuestros chicos puedan tocar algo que les suene “agradable” al oído?
Objetivos:
Vivenciar y reflexionar acerca de la puesta en juego del espacio, el cuerpo, la mirada, la emoción, lo simple y lo ancestral al tocar juntos, como aspectos imprescindibles a la hora de coordinar grupos en los que enseñar y aprender música.
Que los docentes participantes produzcan arreglos propios factibles de llevar a sus aulas, adecuándolos a su propio repertorio; con instrumentos - o sin ellos – y los recursos con los que cuentan porque siempre es posible inventar otro modo; en nuestro caso de escuchar, explorar, cantar, tocar, aprender y enseñar estas o cualquier otra música.
Cupo: sin cupo

DIA DOMINGO 2 DE JUNIO:

Taller 1: "DESDE LA TIERRA"

Coordina: Edgardo Varán (asisten Martin Donalisio y Miguel Angel Navarro)

Eje temático:
Fundamentos generales, vivenciales y prácticos para un mayor conocimiento y valoración de la música ancestral y el desarrollo de nuestra identidad personal y cultural. ¿Porque tanto desconocimiento de algo que es nuestro?

Objetivos:
- Conocer las culturas, la música, los instrumentos y las leyendas de los pueblos originarios de las diferentes zonas geográficas de la Argentina, su valor ritual y cultural; y como incluirlos en la educación artística y formal.
- Descubrir y vivenciar los valores humanos, artísticos y pedagógicos de los instrumentos ancestrales, del instrumento que somos.
- Nutrir de recursos al docente para que pueda trasmitir con simpleza los valores didácticos de estas, nuestra culturas originarias.
- Rescatar elementos de la Naturaleza para hacer música, descubriendo así el origen primero de la creación musical en nuestro planeta.
- Crear grupalmente a partir de los elementos brindados.

Cupo: aprox. 30 personas

Taller 2: “EL SIKU COMO HERRAMIENTA DIDÁCTICA”

Coordina: Coqui Dutto

Eje temático:
El siku presenta características en su técnica de interpretación que nos conecta directamente con la cosmovisión de los pueblos originarios, transmitiendo, no sólo sonidos y músicas distintivos, sino también valores que incluyen la complementariedad, la reciprocidad, el trabajo colectivo.

Objetivos:
Conocer el instrumento siku como una importante referencia que nos conecta con parte de nuestra historia y de nuestra identidad, e incorporarlo al uso cotidiano en la enseñanza de la música en la escuela.

Cupo: Sin límite

Taller 3: “EL CANTO CON CAJA”

Coordinan: Mariana Berrotarán, Andrea Lelli y Ana Seguí

Eje temático:
El canto con caja y sus posibilidades en el aula

Objetivos:
Generar una aproximación al repertorio de bagualas, tonadas y vidalas rescantando el sentido del canto colectivo que estas especies proponen.

Breve descripción:
Desde la copla como punto de partida y tomando como eje otras especies folklóricas del noroeste, el recorrido del taller se abre para mirar las posibilidades rítmicas, melódicas, armónicas, tímbricas y formales que el docente puede tener en cuenta para enriquecer propuestas de producción musical en el aula.
Un acercamiento a todo el colorido de este rincón de nuestro país será la excusa para cantar y tocar instrumentos, escuchar relatos y leyendas, conocer y crear coplas, recrear danzas, conocer y redescubrir referentes dedicados a este repertorio.

Cupo: 40 – 50 asistentes.

Taller 4: “Sonando en patios de tierra”

Coordina: Guillermo Bonaparte

Eje Temático:
El folklore argentino en la música para niños

Objetivos:
Reconocer aspectos distintivos de especies folklóricas argentinas y su incidencia en la música para los niños.

Breve descripción:
Nuestro país, rico en paisajes, frutos y animales, es también cuna de gran variedad de costumbres culturales, muchas de ellas arraigadas desde siempre, que forman nuestro acervo folklórico.
Es intención de este taller invitar a un viaje por las sonoridades de cada rincón de nuestros variados paisajes musicales dedicados a los más chicos y a los más grandes, intentar reconocerlos y vivenciarlos corporalmente. Finalmente partiendo de coplas, acercarnos a la creación de nuevas canciones.

Cupo: Sin límite